Koncert Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus - Meyer, Szostakowicz, Berlioz
Organizator:
Polska Orkiestra Sinfonia Iuventus

Wykonawcy:
Filip Syska - wiolonczela
Polska Orkiestra Sinfonia Iuventus
Andrey Boreyko - dyrygent

W programie:
Krzysztof Meyer „Hommage à Johannes Brahms” op. 59
Dmitrij Szostakowicz „I Koncert wiolonczelowy Es-dur” op. 107
Hector Berlioz „Symfonia fantastyczna” op.14

 
Hector Berlioz jest uznawany za prekursora i głównego przedstawiciela romantycznego nurtu muzyki programowej, której ideą było sprzęgnięcie muzycznej narracji z pozamuzycznymi treściami literackimi, określoną ideą bądź plastyczną wizją. Sztandarowym przykładem realizacji owego zamysłu jest „Symfonia fantastyczna”, sugestywnie przedstawiająca dźwiękami „epizod z życia artysty”. Bohater przeżywa zauroczenie niezwykle piękną damą, a obsesyjna myśl o niej (słynna muzyczna idée fixe pojawiająca się w różnych wariantach w toku symfonii) powraca do niego, gdy uczestniczy w balu, podziwia piękno natury, wreszcie – jako senny koszmar, podczas którego morduje ukochaną, podąża na szafot, a po śmierci uczestniczy w sabacie czarownic. To błyskotliwe dzieło istotnie stanowi pierwszy i bardzo charakterystyczny manifest nowego, na wskroś romantycznego gatunku, choć pamiętać warto, że elementy programowe w muzyce symfonicznej bywały obecne już wcześniej, choćby w uwerturach bądź orkiestrowych interludiach do oper lub dramatów.
Niekiedy wyznacznikiem pozamuzycznych nawiązań staje się cytat z dzieła innego kompozytora, a czasem też – użycie „kodu”, w którym literowe (bądź solmizacyjne) nazwy nut układają się w określone słowo. Tak właśnie jest w kompozycji Krzysztofa Meyera, a sam autor objaśniał to w wydawniczym komentarzu: „Muzyka Johannesa Brahmsa jest mi szczególnie bliska – było więc dla mnie wielką radością, gdy Heribert Beissel zwrócił się do mnie z propozycją, bym skomponował dzieło na orkiestrę symfoniczną dla uczczenia 150. rocznicy urodzin Brahmsa. [...] Początkowy epizod nawiązuje do introdukcji «I Symfonii» Brahmsa, nie tylko w swych motywach i rytmie, ale też w instrumentacji. Drugim odwołaniem do niemieckiego kompozytora jest powracający motyw zbudowany na nutach B-Re-A-H-Mi-Es. Partytura ukończona w 1982 r. stanowi kontynuację niektórych z moich wcześniejszych dzieł, zwłaszcza «VI Symfoni»”.
„I Koncert wiolonczelowy” Szostakowicza był jednym z ponad stu (!) utworów dedykowanych charyzmatycznemu mistrzowi tego instrumentu Mścisławowi Rostropowiczowi i przez niego prawykonanych. Z dzieł tych, tworzonych przez największych kompozytorów XX wieku, układa się wspaniała antologia współczesnej literatury na ten instrument. W swym koncercie Szostakowicz podkreśla zwłaszcza kantylenowe możliwości wiolonczeli, w niezrównany sposób wykorzystywane w sztuce wykonawczej Rostropowicza.
Wykonawcą dzieła będzie Filip Syska, ceniony solista i kameralista, absolwent klas Andrzeja Bauera i Bartosza Koziaka w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Artysta był także muzykiem Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus. Za dyrygenckim pulpitem stanie Andrey Boreyko, kapelmistrz o wielkiej międzynarodowej renomie, m.in. wieloletni dyrektor muzyczny Düsseldorfer Symphoniker, Orchestre National de Belgique i Naples Philhrmonic na Florydzie, często obecny także w Polsce, w której spędził dzieciństwo, jako syn Polaka i Rosjanki.
 
2018-06-23 19:00

Studio Koncertowe Polskiego Radia im.Witolda Lutosławskiego Warszawa Jacka Kaczmarskiego 59
Koncert Polskiej Orkiestry Radiowej - Liszt, Zarębski, Rachmaninow
Organizator: Program 2 Polskiego Radia i Polska Orkiestra Radiowa

Wykonawcy:
Valentina Igoshina - fortepian
Michał Klauza - dyrygent
Polska Orkiestra Radiowa
 
W programie:
Franciszek Liszt - Salve Polonia
Juliusz Zarębski -Tańce galicyjskie
*****
Siergiej Rachmaninow - Rapsodia na temat Paganiniego op.43

 
Ceny biletów:
Bilety normalne: 35 zł
 Bilety ulgowe: 25 zł  (dla uczniów, studentów do ukończenia 26 roku życia, emerytów i rencistów oraz osób po 70 roku życia)

 
2018-06-24 18:00

Studio Koncertowe Polskiego Radia im.Witolda Lutosławskiego Warszawa Jacka Kaczmarskiego 59
Koncert Laureatów XII Konkursu Muzyki XX i XXI Wieku dla Młodych Wykonawców 2018
Organizatorzy: Program 2 Polskiego Radia i Polskie Towarzystwo Muzyki Współczesnej
 
Wystąpią:
Tamara Kurkiewicz - perkusja (utwór 1)
Karol Mastalerz - saksofon (utwór 2)
Grzegorz Bafeltowski - wiolonczela (utwór 3)
Maria Sterczyńska - fortepian (utwór 3)       
Mateusz Warzecha - saksofon (utwór 4) 
Dawid Głowacki - klarnet solo (utwór 5) 
Jakub Muras - saksofon solo (utwór 6)  
Igor Torbicki - fortepian (utwór 7) 
Monika Łopuszyńska - śpiew i Aleksandra Płaczek - fortepian (utwór 8)
   

 
Program:
1.Sławomir WOJCIECHOWSKI – Speedcore na multiperkusję i elektronikę
2.Jacob Ter VELHUIS – Garden of love na saksofon sopranowy i taśmę
3.Jerzy BAUER – Sonata w jednej części na wiolonczelę i fortepian
4.Christian LAUBA – Jungle na saksofon solo
5.Valentino BUCCHI – Concerto na klarnet solo
6.Fuminori TANADA – Mysterious Morning III na saksofon sopranowy solo
7.Pierre Jodlowski – Typologis du regard na fortepian i taśmę
8.Rafał Ryterski – Scena 6 „Lustro” z opery „Anonymous” w wersji na głos, fortepian i taśmę

 
Konkurs organizowany jest od roku 1992 przez Polskie Towarzystwo Muzyki Współczesnej, członka Międzynarodowego Towarzystwa Muzyki Współczesnej. Jego przedmiotem jest wykonawstwo muzyki skomponowanej po roku 1920.
Na konkursie prezentowany jest szeroki wachlarz stylów muzyki XX i XXI wieku, od muzyki neoklasycznej przez dodekafonię, punktualizm, minimalizm po teatr muzyczny. Dla wzmocnienia wyrazu artystycznego wykorzystywane są niejednokrotnie rekwizyty w postaci baloników za biustem śpiewaczki, które zostały przebite przez akompaniującego jej pianistę, czy brawurowo wyrzucane talie kart podczas prezentacji akordeonisty.
Konkurs ze względu na swą specyfikę cieszy się dużym zainteresowaniem szkół i uczelni muzycznych w całym kraju. Wśród jego laureatów są uznani dziś artyści: Agata Szymczewska, Paweł Mykietyn, Maciej Grzybowski, Łukasz Długosz, Michał Moc, Agata Zubel.

W konkursie udział wzięli uczniowie szkół muzycznych II stopnia oraz studenci. W jury zasiedli: Agata Kielar-Długosz, Dariusz Przybylski, Maciej Żółtowski.
2018-06-27 19:00

Studio Koncertowe Polskiego Radia im.Witolda Lutosławskiego Warszawa Jacka Kaczmarskiego 59
Koncert Kena Burtona i uczestników V Warsztatów Gospel
Organizator: Salesmen Polska

Wykonawcy:
Ken Burton i uczestnicy V edycji Warsztatów Gospel


Salesmen Polska zaprasza na koncert Kena Burtona i uczestników V edycji Warsztatów Gospel, które poprowadzi sam artysta.



 Ken Burton - słynny brytyjski muzyk, wokalista i kompozytor, gwiazda TV BBC, lider 5 londyńskich zespołów. Artysta regularnie występuje przed Brytyjską królową i ministrami.
Koncertował w Royal Albert Hall w Londynie, Sindey Opera House w Australii, Metropolitan Opera House w Nowym Jorku, na Webley Arena i w San Antonio przed 70000 publicznością. 
Komponuje muzykę m.in. do filmów Stevena Spielberga

Ken Burton prowadzi warsztaty na najwyższym światowym poziomie. Efekty można zobaczyć oglądając wcześniejsze koncery na www.warsztatygospel.eu

Ken Burton wielokrotnie koncertował w Polsce m.in. w NOSPR w Katowicach oraz na festiwalu Sacrum in Musica w Bielsku-Białej – każdorazowo gromadząc komplet publiczności.

Szykuje się niesamowity koncert, podczas którego zaśpiewa także publiczność!
2018-11-04 18:00

Studio Koncertowe Polskiego Radia im.Witolda Lutosławskiego Warszawa Jacka Kaczmarskiego 59